blog.thecurtiscasa.com

MANILA, Filipina – Sebagai orang senegara yang tidak saya kenal, saya gembira saat pertama kali mendengar tentang kiprah Cesar Apolinario di dunia film dengan debut penyutradaraannya “Banal,” yang memenangkan penghargaan sutradara terbaik bagi jurnalis kawakan tersebut pada Festival Film Metro Manila tahun 2007.

Film itu ternyata kurang dari yang diharapkan (lihat Ulasan Francis Joseph Cruz), namun saya tetap senang mengetahui pemaparan Apolinario dan realisasi aspirasinya sebagai pembuat film – solidaritas yang sama dirasakan oleh seluruh bangsa setiap kali berakar pada Manny Pacquiao, atau untuk rekan senegaranya yang melakukan pekerjaan luar biasa dan memberikan kebanggaan kepada para pembuat film. Filipina, ras paling keren di Asia.

Selalu menjadi kabar baik ketika teater Filipina, lembaga kebudayaan kita tercinta, mendapatkan satu lagi pendukung, terutama dari luar lingkupnya, seperti dalam kasus Apolinario.

Kita juga berharap bahwa teater Filipina juga akan mengundang banyak rekrutan tersebut, karena dunia ini sama menarik dan penuh warnanya, dan layak untuk dipenuhi oleh para calon. Lagi pula, Nora Aunor dan Christopher de Leon (yang mungkin penerus Eugene Domingo dan Piolo Pascual) juga menaklukkan teater pada masa kekuasaan mereka atas sinema Filipina.

Pengejaran terhadap keserbagunaan ini terlihat jelas dalam “Tarian jeruji baja,” Film kedua Apolinario yang diputar publik pada tanggal bersejarah 12 Juni – bersamaan dengan penayangan serial Superman terbaru di sebagian besar bioskop.

Apolinario pantas mendapat pujian karena mengatur waktu filmnya dengan “Man of Steel”, sehingga mempertaruhkan kegelapannya di hadapan ikon imperialisme budaya dari planet Krypton. Dan “Steel Bars” terhambat tidak hanya oleh kehadiran Superman di bioskop, tetapi juga oleh fakta bahwa tidak semua bioskop SM menayangkan film ini, sebagaimana seharusnya diwajibkan oleh kerajaan korporat SM.

Di SM Megamall, penonton yang berkumpul di luar bioskop mungkin telah membangkitkan semangat Festival Film Manila pada masa kejayaannya di pusat kota Manila pada tahun 1960an – sebuah lingkungan menawan, juga asli dari Hari Kemerdekaan, yang direkam dengan cermat oleh Nick Joaquin dan Pete Lacaba. dalam laporan mereka tentang budaya pop Pinoy dan yang kemudian diciptakan kembali oleh bioskop Wong Kar-Wai.

Namun di dalam Cinema 6, yang menayangkan film Apolinario, kita dihadapkan pada kenyataan dingin – karena teater yang jarang ditempati ini dingin – bahwa waktu telah bergeser ke arus pasang surutnya saat ini, bahwa nostalgia adalah penyangkalan terhadap masa kini, dan bahwa penonton adalah satu-satunya yang melihat di luar teater Megamall sebenarnya didapuk untuk “Man of Steel.”

Tonton trailer ‘Dance of the Steel Bars’ di sini:

https://www.youtube.com/watch?v=dqsX9WWBQDk

Ini adalah Megamall yang sama yang menampilkan “8 ½” karya Fellini dan “Rear Window” karya Hitchcock kepada penonton SRO di akhir tahun 80-an. Kita berbicara tentang peninggalan bioskop yang dipertunjukkan lagi lebih dari 30 tahun yang lalu.

Film kedua Apolinario dapat dianggap sebagai penegasan warisan sinema Filipina. Menonton penggambaran film tentang kehidupan di Pusat Penahanan dan Rehabilitasi Provinsi Cebu, kita teringat bahwa film ini beroperasi di wilayah Daboy (Rudy Fernandez) – di mana orang luar mempertahankan individualitas dan martabatnya di tengah kungkungan penjara yang tidak manusiawi, dan tidak manusiawi. ekstensinya adalah masyarakat Filipina.

Namun terlepas dari semua suasana kekerasan yang kotor dan berbahaya, tidak ada satu pun dalam gambar ini yang lebih menyedihkan daripada kehidupan penjara yang dibayangkan dalam “karya Mario O’Hara”.Bunga di Penjara Kota,” atau di akhir yang melelahkan dari “Alias ​​​​Bayi Cina.”

Pengurungan isolasi yang dialami dalam satu selingan oleh Dingdong Dantes, Patrick Bergin dan Joey Paras bisa saja mencerminkan kengerian kotor dari pengurungan seperti yang digambarkan dalam “Baby Tsina,” di mana pahlawan wanita (Vilma Santos) dengan keberanian yang tenang dan menantang responsif – hal lain yang mencolok aspek karir panjangnya dengan gambaran komprehensif tentang Filipina modern.

Dingdong Dantes dan Patrick Bergin, aktor terkenal Irlandia, menyampaikan bahwa Vilmanian, bisa dikatakan, tenang di tengah pembatasan keras mereka – yang, bagaimanapun, tampaknya tidak terlalu keras dalam film ini, ketika melihat bingkai kecoa yang indah itu. dalam penjelajahannya yang lambat di lantai penjara yang remang-remang.

Keterlibatan Bergin dalam proyek ini merupakan salah satu daya tarik besar bagi sineas mana pun. Di sini dia berperan sebagai orang Amerika (menurut aksennya) yang menjalani hukuman karena tuduhan kejahatan yang salah. Ini adalah pertunjukan yang serius, tetapi juga terlalu santai, seperti menonton Hunter Thompson berlibur di sistem pemasyarakatan kita.

Paling tidak, pemirsa ini juga berharap Bergin diizinkan memerankan orang Irlandia sebagaimana adanya, mengingat kedekatan alami dengan orang-orang Filipina di antara sedikit orang Irlandia (kebanyakan pendeta Katolik) yang menyebut Filipina sebagai rumah mereka. bahkan menguasai bahasa komunitas angkatnya.

Aura ancaman yang dirindukan dari karya terbaik Bergin di Hollywood hilang dari film ini, atau lebih tepatnya diasumsikan oleh Dantes – yang, seperti Piolo Pascual, adalah pembawa api Sekolah Akting Christopher de Leon, terutama kesempurnaan de Leon. bekerja selama tahun 70an dan 80an.

Tonton klip di balik layar dan wawancara dengan para pemeran di sini:

Kompleksitas hati yang baik yang dihalangi oleh dorongan hati manusia yang bodoh terlihat jelas dalam peran Dante, sebagai seorang pria yang dikirim ke penjara karena benar-benar memukuli seorang pengagum gay, bertentangan dengan “nilai-nilai” kejantanan ayahnya dan pola asuh feminin dari ibunya. dia mengembangkan bakat terpsichoreannya. Sungguh materi yang bermasalah, bagian ini – namun entah bagaimana dibuat dapat dipercaya oleh Dantes, dan oleh skema visual dari film itu sendiri.

Montase dari masa kanak-kanak Dante hingga masa dewasanya yang tersiksa, misalnya, benar-benar layak untuk keluarga editor film Jarlego. Grafiti di sekitar sel Bergin adalah mahakarya visual lainnya, sangat ekspresif sehingga orang menduga itu benar-benar dibuat oleh seorang seniman. Begitu pula pemandangan di halaman penjara, yang begitu jelas hingga mengingatkan kita pada “Bagets”, mahakarya Maryo J yang kini abadi di tahun 80-an. Ricky Davao (sebagai sipir reformasi) dalam nuansa membangkitkan Gangnam Style. Skor hip-hop adalah lukisan suara tersendiri.

Lalu ada nomor tango Dantes dengan Jon Paras (gay flamboyan di penjara ini), yang merupakan momen rom-com dalam film yang serius dan merupakan momen terdekat Dantes untuk mencoba peran gay.

Saya menyoroti aspek-aspek ini, bukan untuk mengejeknya sama sekali, namun untuk memperkuat peran kritikus, partisipasinya yang luas dalam proses kreatif. Sebab sebagai seorang kritikus yang menuliskan apresiasinya, ia justru menjalankan kehidupan kreatif sebuah karya seni, khususnya film ini.

Kritik tidak boleh dibimbing oleh pencarian kesalahan, namun harus berfungsi terutama sebagai bagian lain dari pekerjaan yang bersangkutan. Dalam semangat Shaw, semua ekspresi kreatif adalah valid, seperti yang ditemukan oleh kritikus mana pun, yang juga dapat berakting, atau membuat film atau menulis puisi atau bermain biola. Ngomong-ngomong, aku bermain piano kecil. Apa yang sebenarnya saya katakan adalah bahwa ini adalah film yang bagus, semuanya diceritakan — mulai dari masuknya Gwendolyn Garcia yang tiba-tiba menjadi luar biasa, dan dalam satu gerakan terjadi reformasi sistem penjara Cebu hanya dengan kehadirannya.

Kita dapat mengambil pandangan standar bahwa film ini sedang menjadi sebuah bencana pada saat ini karena film tersebut tergelincir ke dalam propaganda yang licik, tampaknya untuk mengakui keramahtamahan Gubernur Cebu terhadap proyek ini.

Namun kita juga dapat mengambil apresiasi yang lebih mencerahkan bahwa film ini berakhir dengan baik pada titik ini. Apa yang terjadi selanjutnya adalah sesuatu yang spesial jika film ini sekarang berbentuk paket DVD, dengan para narapidana menampilkan nomor variety show spektakuler mereka untuk memuaskan kepuasan Garcia.

Adegan ini adalah sebuah mahakarya karena implikasinya yang radikal dan bahkan komunis – ketika ia mengungkap sampah masyarakat, lapisan paling bawah, dan akhirnya tunduk pada pemerintah. CAPRIS oligarki, mirip dengan hiburan gladiator Roma Kuno. Jadi Garcia patut mendapat pujian yang tulus atas dukungannya sejauh ini terhadap film-film advokasi pembawa bendera terbaru ini. – Rappler.com