blog.thecurtiscasa.com

Seorang gadis muda jatuh cinta pada seorang pria yang tidak memberitahunya bahwa dia telah bertunangan dengan orang lain. Cinta yang dibangun di atas kebohongan membentangkan jurang pemisah antara aristokrasi dan kaum tani. Kesedihan yang mengerikan melemahkan kewarasan seorang wanita. Romansa hantu mengarah pada pengampunan dan penebusan dari akhirat. Cinta abadi menanti, bahkan untuk orang yang paling menyakiti wanita.

Semua ini dan banyak lagi Gisel, balet romantis klasik, di mana musik indah bergema di hati dan menjadi lagu penghubung dan kehidupan cinta. Tarian feminin dan anggun menentang gravitasi dan kematian.

Baru-baru ini, untuk musim safir, sebagai bagian dari Blue Moon Series, Ballet Philippines sekali lagi menampilkan balet romantis di Pusat Kebudayaan Filipina Gisel – ketujuh kalinya dalam 45 tahun sejarahnya sejak ia pertama kali menampilkan karya tersebut pada Agustus 1979 untuk ke-10 kalinya^st peringatan tahunan.

Sederhananya, Gisel adalah favorit pecinta balet Filipina. Seperti kekasih yang tidak bisa berhenti mereka cintai, penonton terus datang kembali untuk menonton lebih banyak lagi.

Kisah abadi

SPOILER ALERT: Jika Anda tidak ingin tahu akhir cerita, lewati ke “True Romance” di bawah.

sel Gisyang tak lekang oleh waktu dan sehalus apa pun, juga sangat Pinoy, yang mungkin telah mempengaruhi banyak narasi pola dasar paling populer saat ini: Sebuah kisah cinta yang tidak akan pernah bisa memisahkan kaya dan miskin, ala telenovela Hanya kamu

Seorang gadis yang menjadi gila karena kesedihan Jangan sentuh milikku Kak Dan ada pahlawan wanita yang rela berkorban yang mencintai meskipun ada penipuan dan pengabaian seperti stereotip martir Wanita terkemuka Filipina. Kisah supernatural seperti peramal Hollywood dengan musikal West End Hantu yang juga selaras dengan masa kini Senja remaja.

Kisah ini terjadi pada Abad Pertengahan di antara kebun-kebun anggur di Rhineland, Jerman. Di sini, Adipati Albrecht dari Silesia ingin menikmati hari-hari terakhirnya sebagai bujangan dengan menyamar sebagai petani Loys untuk menghindari jerat istana kerajaan sebelum menikahi Putri Bathilde.

Dia jatuh cinta pada Giselle, penari paling berbakat di desanya yang dikelilingi oleh hati yang lemah. Meskipun Hilarion ditentang dan ibunya Berthe keberatan, Loys memenangkan hati Giselle. Namun tanpa diketahui Albrecht, Hilarion mengintai dan menemukan identitas aslinya.

Rombongan berburu bangsawan Duke of Courland tiba, dan bersama mereka adalah Putri Bathilde. Albrecht menjadikan dirinya langka untuk menghindari deteksi. Bathilde dan Giselle menjadi teman dan mengetahui bahwa mereka berdua bertunangan. Para petani menari untuk para bangsawan dan menyatakan Giselle sebagai Ratu Panen mereka. Hilarion menyela perayaan untuk mempersembahkan pedang Albrecht, bukti kebangsawanan dan identitas gandanya.

Di hadapan semua orang, termasuk Giselle, Duke Albrecht menyatakan cintanya pada tunangannya, Putri Bathilde. Dilanda duka dan tertipu oleh kesedihan, Giselle meninggal dalam kondisi lemah di pelukan Albrecht.

Sementara babak pertama berlangsung dalam pemandangan indah yang terang benderang, babak kedua berlangsung pada malam hari di kuburan hutan Giselle. Di sini arwahnya menjadi salah satu Wilis, yaitu arwah gadis-gadis yang meninggal sebelum menikah.

Mereka mengutuk siapa pun yang masuk ke hutan pada malam hari untuk menari sampai mati sebelum matahari terbit. (Mitologi Jermanik inilah yang menjadi sumber ungkapan idiom, “Itu membuatku bersemangat.”) Suku Wilis dipimpin oleh ratu mereka Myrtha.

Di bawah komandonya, hantu perawan menyudutkan Hilarion yang dilanda kesedihan dan memaksanya menari sampai dia tenggelam di danau terdekat. Mereka kemudian mengalihkan perhatian mereka ke Albrecht, yang juga sedih. Roh Giselle melihatnya, tapi bukannya mengutuk pria yang menipu dan menolaknya serta membuatnya gila hingga membunuhnya, dia malah kasihan padanya dan turun tangan untuk menyelamatkan nyawanya.

Fajar datang, Wilis pun diusir. Albrecht menemukan dirinya di batu nisan kekasihnya, yang akhirnya menemukan kedamaian dengan meninggalkan semua kepahitannya.

Romansa sejati

Bukan hanya kisah cintanya saja yang membuatnya Gisel balet “romantis”.. Dimulai di Paris pada tahun 1841, hal ini terjadi pada Era Romantis ketika para seniman bereaksi terhadap berkembangnya industrialisasi dengan mengidealkan hal-hal spiritual.

Gisel hanya muncul karena balet melihat keunggulan balerina profesional dalam tarian istana yang dulunya merupakan tarian istana yang diikuti oleh anggota keluarga kerajaan, kebanyakan laki-laki. Pola dasar balet Era Romantis, Gisel berusaha mencapai ilusi tanpa bobot melalui tarian canggih (ke titik).

“Gerakannya berciri romantis dengan posisi tubuh ke depan, terutama gaya arabesque yang ditopangnya (satu kaki menopang badan sedangkan kaki lainnya mengarah lurus ke belakang),” jelas Paul Morales, direktur artistik Ballet Filipina.

Kecuali sepatu ujung kaki untuk menari canggihtutu datang ketat bagi balerina untuk menunjukkan keanggunan gerakan kakinya. (Tutus juga menyembunyikan pandangan kakinya sendiri dari seorang penari, yang membuatnya bekerja lebih keras namun juga memaksanya untuk fokus pada tugas tampil dan melibatkan penonton.)

Melengkapi kerja keras yang anggun tersebut adalah gerakan lengan dan postur serta apa yang berbentuk bulat, begitu indah dalam ekspresi penuhnya. Kesan levitasi tanpa usaha inilah yang sangat cocok untuk adegan tarian rakyat pedesaan milik Giselle babak pertama dan tarian halus dan menghantui dari hantu Wilis yang melayang dan membubung di atas hutan pada babak kedua.

Seperti semua balet klasik, penari tampil Gisel mengkomunikasikan dialog bukan dengan kata-kata tetapi dengan pantomim. Meski terengah-engah karena gerakan yang begitu berat, wajar saja jika para penari berkomunikasi melalui gerakan. Setiap gerakan memiliki arti tertentu. Meski terkesan esoteris, gerakan pantomim sering kali bersifat intuitif dan jumlahnya banyak Gisel.

Namun akhirnya, Gisel adalah kisah yang diceritakan dalam tarian dan ilusi ketidakberdayaanlah yang menjadi ciri koreografinya, dan penari utamanya akan dikenang.

keberanian

Tahun ini, 3 balerina menampilkan peran utama Giselle – salah satu peran yang paling dicari dalam tarian. Memainkan peran tersebut membutuhkan teknik yang sempurna, stamina atletis, keanggunan dunia lain, karisma yang luar biasa, dan keterampilan akting yang menyayat hati.

Stella Abrera asal Filipina-Amerika, solois American Ballet Theatre, dan Katherine Trofeo serta Denise Parungao dari Ballet Filipina menerima tantangan ini.

Pada konferensi pers baru-baru ini, Trofeo mengungkapkan tantangan memainkan peran kompleks seperti Giselle. “Ada spektrum emosi dari kegembiraan hingga tragedi. Hal yang juga sangat menarik adalah adanya sisi spiritual di dalamnya. Saya pikir aspek itu adalah pengampunan dan cinta. Ini adalah bagian yang sangat penting dari balet ini. Cinta dan kematian—ini adalah hal yang universal,” katanya.

Dia berhati-hati dalam memainkan karakternya dengan pola pikir abad pertengahan Jerman, dengan mengatakan, “Sangat mudah untuk menggambarkan emosi Anda sendiri, sangat mudah untuk memiliki interpretasi Anda sendiri. Namun Anda harus memadukannya dengan gaya Romantis. Karena Anda bisa menjadi histeris dalam a Pinoy mungkin, tapi itu tidak cocok dengan gaya Romantis. Jadi ini semua nuansa yang harus Anda masukkan.”

Produksi tersebut juga menampilkan penari utama James Whiteside dari American Ballet Theater tampil sebagai Albrecht pada malam gala dengan Jean Marc Cordero dan Earl John Arisola memainkan peran yang sama pada hari-hari berikutnya. Mailes Kanapi berperan sebagai Berthe. Rita Angela Winder, Celina Dofitas dan Stephanie Cabral bergantian sebagai Ratu Myrtha.

Richard Yadao dan Lester John Reguindin bergantian sebagai Hilarion. Nonoy Froilan dan Butch Hope bergantian sebagai Adipati Courland. Peragaan ulang Giselle untuk Ballet Filipina tak kalah dengan Froilan sendiri.

Pertunjukan malam gala yang diadakan pada tanggal 19 September adalah untuk membantu para korban topan Yolanda (nama internasional Haiyan). Namun ironisnya, karena Topan Mario (nama internasional Fung Wong) yang terjadi baru-baru ini, banyak orang, termasuk saya, melewatkan pertunjukan gala bersama Abrera dan Whiteside. Sebaliknya, saya menikmati penampilan spektakuler Trofeo pada tanggal 21 September.

Ada beberapa masalah nyata dalam sinkronisasi korps balet. Namun hal itu dengan cepat terabaikan dan terlupakan dengan penampilan teknik sempurna dari Wilis yang menentang gravitasi saat mereka melayang melintasi panggung. canggih. Bahkan seorang non-penari di antara pemeran seperti Kanapi membebaskan dirinya dengan pantomimnya yang tegas.

Trofeo membuktikan bakatnya sebagai salah satu penari utama Balet Filipina dengan tidak hanya menampilkan keahlian dan teknik sebagai penari, namun juga dengan memukau penonton dengan karismanya sebagai bintang pertunjukan dan dengan menarik hati sanubari mereka dengan setiap gerakan dan ekspresi sebagai penari. aktor.

Jika, saat menonton film berbahasa asing, Anda mendapati diri Anda begitu tenggelam sehingga teks filmnya seolah-olah berbicara kepada Anda dalam bahasa Anda sendiri, maka pengalaman yang sama juga terjadi malam itu. Trofeo sepertinya tidak lagi berkomunikasi secara diam-diam dalam pantomim atau tarian; sebaliknya dia berbicara langsung ke hati saya dalam bahasa yang saya pikir benar-benar dapat saya dengar.

Lebih banyak barang langka yang akan datang

Peragaan ulang Gisel oleh Ballet Philippines tidak pernah cukup. Namun ini hanyalah pertunjukan pertama dari sekian banyak pertunjukan langka yang dilakukan Balet Filipina untuk Blue Moon Series.

Pada tanggal 26 dan 27 September, Blue Moon Gala dengan repertoar beragam yang mencakup karya koreografer ternama seperti: Aku Kamu Dia oleh Redha Benteifour, Farandole oleh George Birkadze, Sseluruh oleh Agnes Locsin, Lagu Dingin oleh Max Luna III, Banyak Suite oleh Alice Reyes, malam hari oleh Carlo Pacis R/J oleh George Birkadze, Untuk para dewa oleh Denisa Reyes, Don Quixote Grand Pas De Deux dengan musik oleh Ludwig Minkus, Lagu Sang Musafir oleh Norman Walker, SAYA oleh Alden Lugnasin, ciuman oleh Paul Alexander Moral, Untuk siapa oleh Augustus Damian III, orang Morion oleh Agnes Locsin, dan Drum dan Pedal oleh Tony Fabella.

Pada tanggal 28 September, Homecoming Gala mempertemukan grup balet, sekolah tari, dan seniman yang berasal dari Ballet Filipina.

Setelah kinerja yang luar biasa Giselkita hanya bisa mengharapkan penampilan luar biasa di balet Blue Moon Series Filipina menyusul. – Rappler.com

Penulis, desainer grafis, dan pemilik bisnis Roma Jorge sangat menyukai seni. Mantan pemimpin redaksi Majalah asianTraveler, Editor Gaya Hidup The Manila Times, dan penulis cerita sampul untuk Majalah MEGA dan Lifestyle Asia, Roma Jorge juga meliput serangan teroris, pemberontakan militer, demonstrasi massal serta Kesehatan Reproduksi, kesetaraan gender, perubahan iklim, HIV/AIDS dan isu-isu penting lainnya. Dia juga pemilik Strawberry Jams Music Studio.