blog.thecurtiscasa.com

Bagaimana rasanya memainkan karakter yang motivasinya seringkali tidak bisa dijelaskan, yang tindakannya hampir mustahil untuk dipahami? Aktor utama ‘Merah’ Bart Guingona mengungkapkan tantangan dan imbalannya

MANILA, Filipina – Curmudgeon: pria yang tidak menyenangkan dan bermuka masam. Sukacita kematian.

Mengapa penonton menghabiskan peso yang diperoleh dengan susah payah untuk ditemani oleh orang-orang yang tidak menyenangkan seperti Hamlet yang merenung, Harpagon yang tamak (dalam karya Moliere? Orang kikir), Alceste yang misantropis (Moliere Pembenci orang), Willie Clark yang ribut (Neil Simon’s Anak Laki-Laki Sinar Matahari)? Apa yang membuat orang-orang jahat ini begitu kompulsif ditonton?

Saya mulai memikirkan hal ini ketika, dalam pertunjukan baru-baru ini Merah di Cebu, seorang siswa bertanya pada forum terbuka, “Kenapa dia begitu jelek?” mengacu pada karakter yang saya mainkan, ekspresionis abstrak Mark Rothko.

Dia benar. Rothko, seperti yang ditulis oleh John Logan (sebagian berdasarkan biografi oleh James EB Breslin) adalah seorang penjahat tak kenal ampun, tanpa humor yang hampir secara neurotik melindungi visi dan seninya. Dia secara bergantian mengejek, merendahkan dan jahat terhadap asistennya Ken. Dia adalah seorang intelektual sombong, seorang elitis yang memamerkan penghinaannya seperti lencana kehormatan. Satu hal yang dia tidak menyenangkan.

Namun kualitas inilah yang membuatnya menarik untuk ditonton. Melihat asisten fiksinya, Ken, terjebak di studio bersamanya memiliki daya tarik dan ketegangan yang sama seperti menyaksikan kecelakaan kereta api yang akan terjadi. Anda bertanya-tanya, dengan agak sadis, apakah asisten malang itu akan selamat dari rentetan kekejaman sementara Anda merasa sangat bersyukur hal itu terjadi pada orang lain selain diri Anda sendiri. Apa yang membuat teater begitu menarik adalah kemungkinan untuk hidup secara perwakilan melalui ancaman dan intensitas pengalaman karakter tanpa harus meninggalkan tempat duduk yang aman.

Sangat brilian

Senang, Merah disatukan dengan sangat baik sehingga menunjukkan bahwa gabus juga sangat cemerlang. Setiap sifat negatif secara dramatis dibenarkan dan resolusi akhir dari drama tersebut sangat manusiawi, begitu pedih sehingga Rothko, sang karakter dan artis, pada akhirnya dapat ditebus.

Bagi yang belum sempat melihatnya Merah, atau perjumpaan dengan Mark Rothko, drama tersebut merupakan penceritaan kembali fiksi dari peristiwa nyata. Pada tahun 1958, sang seniman berada di puncak ketenarannya, ditugaskan dengan jumlah yang luar biasa untuk melukis serangkaian mural untuk gedung Seagram terbaru di Park Avenue. Setelah menyelesaikan pekerjaannya, dia memutuskan untuk menyimpannya dan mengembalikan setiap sen dari komisinya.

Bertahun-tahun kemudian, dia menyumbangkan karyanya ke Galeri Tate di London dan bunuh diri. Drama tersebut memperkenalkan asisten fiksi yang melibatkan Rothko dalam argumen dan percakapan yang pada akhirnya membuat kita memahami mengapa dia memutuskan untuk menarik karyanya dari komisi.

Selama satu setengah jam bebas istirahat, Merah mengeksplorasi proses kreatif, menantang kita untuk mempertimbangkan ketegangan antara seni dan perdagangan; siklus mode dan penuaan; dinamika antara guru dan murid, dan yang paling pedih, hubungan antara leluhur dan keturunan.

Sebagai seorang aktor, saya selalu senang memerankan pria kasar dan tidak menyenangkan ini. Tantangannya adalah mengungkap sumber emosional dan motivasi dari karakter yang paling buram sekalipun. Ini menjadi kesempatan berharga untuk membuka pikiran penonton terhadap perspektif baru, meskipun itu tidak menyenangkan.

(LIHAT: Merahsebuah drama tentang suka dan duka menjadi seorang seniman)

Komitmen terhadap visi

Logan melihat di Rothko seorang seniman yang tabah dan tabah yang idealismenya begitu luhur sehingga dia memilih untuk berlindung di dalam apa yang kemudian digambarkan Ken sebagai “kapal selam yang tertutup rapat” di sebuah studio. Komitmennya yang tak tergoyahkan terhadap visinya sangat besar dan tidak rasional, namun Logan dengan cemerlang menyatakan bahwa dunia akan menjadi lebih kecil karena tidak adanya pemikiran seperti Rothko.

Harus saya akui bahwa pada awalnya saya ragu mengenai seberapa reseptif penonton Filipina karena drama ini sangat berbeda dengan hiburan yang biasa kita nikmati. Sebuah permainan ide dengan karakter tidak simpatik sebagai pusatnya? Siapa yang akan membayar untuk melihatnya? Namun di sinilah kita, satu tahun setelah pemutaran perdana drama tersebut, di lembaga kebudayaan terkemuka di negara ini, Pusat Kebudayaan Filipina – setelah mengumpulkan penghargaan, penghargaan, dan lebih banyak pertunjukan daripada yang pernah kita bayangkan, dengan rendah hati saya dapat menambahkan.

Tentu saja, ada baiknya Ken diperankan oleh Joaquin Valdes yang brilian dan tampan yang setidaknya memberikan perhatian kepada mereka yang mencari hal-hal seperti itu. Bahwa dia adalah penggemar yang dimaksudkan untuk diidentifikasi oleh penonton seharusnya membuat pengalaman itu jauh lebih memuaskan. –Rappler.com

Anda masih bisa menangkap Red di PKC Tanghalang Huseng Batute (Teater Studio PKC) pada tanggal 7 dan 8 Februari jam 8 malam dan tanggal 8 dan 9 Februari jam 3 sore. Tiket tersedia di CCP Box Office, telp. TIDAK. 832-3704, TicketWorld 891-9999 atau melalui TNT 0917-8170463. Sukai TNT di Facebook/TheNecessaryTheatre, ikuti Twitter @AAITNT