blog.thecurtiscasa.com

MANILA, Filipina – Virgin Labfest 2013 merupakan puncak dari Virgin Labfest 2013 penyelidik.net kolumnis Benjamin Pimentel.

Virgin Labfest adalah festival teater tahunan Pusat Kebudayaan Filipina yang berfungsi sebagai platform peluncuran karya-karya baru yang belum diterbitkan baik oleh para pemula yang giat dalam komunitas teater maupun oleh seniman berpengalaman.

Kini memasuki tahun ke-9, festival ini telah membantu mendukung perjuangan teater Filipina, sebuah panggung yang semarak seperti teater Filipina, yang mempertahankan kemitraan dinamis dengan teater yang kembali ke sejarah kedua genre tersebut.

BACA: Teater mentah di Virgin LabFest 9

Drama dua babak karya Pimentel, yang terinspirasi oleh kehidupan dan masa Pramoedya Ananta Toer – yang meninggal pada tahun 2006 – merupakan salah satu demonstrasi vitalitas dunia teater.

Drama tersebut, di bawah arahan Direktur Artistik PKT Chris Millado, mendapat tepuk tangan meriah dari para penonton setelah menampilkan potret menarik dari penulis dan patriot yang dikenal di seluruh dunia karena nasionalismenya, dan terlebih lagi karena pengabdiannya yang tak tertandingi pada seni menulis.

Ketertarikan Pramoedya terhadap karya seninya merupakan salah satu aspek yang dipuji secara luas dari pria tersebut, seseorang yang menentang penganiayaan pihak berwenang Indonesia yang membakar manuskripnya dan mengirim Pramoedya ke penjara di Pulau Buru, sebelah timur kepulauan Indonesia.

Saksikan film dokumenter menarik tentang Pramoedya yang berjudul ‘Sang Pendongeng’:

Di Buru, Pramoedya bahkan dilarang menulis, alat-alat berharga berupa pena dan kertas ditolak. Namun untuk mengatasi keterbatasan ini, ia memutuskan untuk menceritakan kisahnya kepada sesama tahanan – kolaboratornya dalam karya Pramoedya yang paling terkenal, “Kuartet Buru.”

Keempat novel ini menceritakan pengembaraan keluarga dengan latar belakang pemerintahan Belanda dan warisan pengkhianatannya di Indonesia pasca-kolonial – tema yang familiar di Filipina.

Namun penulis Indonesia yang sangat dihormati di Barat ini kurang dikenal di Filipina, meskipun ia dianugerahi Ramon Magsaysay Award pada tahun 1995.

Masuk, bukan dari Asia

Banyak yang telah didiskusikan dan ditulis tentang Filipina yang berada di Asia, namun bukan di Asia, sebuah posisi unik yang disinggung oleh drama Pimentel (dalam baris-baris seperti “tetangga yang sudah lama kita abaikan” (seorang tetangga yang selalu kami abaikan)) — sebaliknya, begitu pula ketertarikan Pramoedya terhadap revolusi Filipina tahun 1898 dan aktor-aktornya.

Dalam wawancara dengan Rappler, Pimentel mengaku pertama kali mengenal kehidupan dan karya Pramoedya pada tahun 1980-an. Era ini merupakan era yang penuh muatan politik, di tengah gejolak transisi negara dari kediktatoran ke demokrasi.

“Saya pertama kali mendengar tentang dia di UP, dan teman-teman saya membicarakan tentang novelis Indonesia yang terinspirasi oleh Revolusi Filipina saat menulis ‘Buru Quartet’. Dia menulis novel-novel yang mana Filipina memainkan peran sentralnya.”

Pimentel mengatakan bahwa dia “terpesona” dengan cerita Pramoedya dan, terlebih lagi, “kagum” dengan kegigihannya untuk menulis di tengah represi resmi terhadap karya seninya sendiri.

“Saya mulai mengerjakan drama tersebut dan memikirkannya pada pertengahan tahun 1990-an. Produksinya seratus kali lebih baik daripada yang ada di kepala saya selama 20 tahun terakhir. Ini untuk memuji Chris, dan di sinilah keajaiban kolaborasi menjadi penting. Teater benar-benar sebuah proses kolaboratif dan peran penulis naskah hanyalah satu bagian.”

Pimentel menyebut adegan konfrontasi antara Pramoedya (Fernando ‘Nanding’ Josef) dan jurnalis Filipina Fides (Cris Villonco) sebagai sorotan dari proses tersebut. “Chris benar-benar jenius. Dia lebih banyak menggunakan bahasa Indonesia di adegan itu dan bahasa Indonesia dan Belanda di bagian lain drama itu.”

Namun lakon dalam kerangka dasarnya sudah merupakan narasi non-linier yang mulus yang menegaskan wawasan Sartre tentang semua seni besar yang berhubungan dengan berlalunya dan fluktuasi waktu.

Hampir menyanyikan dialog

Masa kini di mana kita menemukan Pramoedya sebagai seorang aktivis tua yang babak belur bergantian dan terkadang hidup berdampingan dengan masa lalu yang dijalani oleh alter-ego fiksi ciptaannya, Minke muda (Gino Ramirez). Kedua tokoh ini, yang sebenarnya merupakan dua sisi dari penulis Indonesia sendiri, adalah orang-orang yang selamat dari penindasan dan prasangka kolonial Indonesia dan para penguasa pribumi penerus yang terus mewujudkan warisannya.

Teks dalam teks ini sepenuhnya kaya dan beragam, dengan Bahasa Indonesia, Belanda, dan Inggris memberikan irama atau ritme yang berbeda pada dialog Filipina yang hidup dan hampir seperti nyanyian. Sebuah tim penerjemah – Abdullah Almohdar, Wesley Enriquez dan Don Alexander Garcia – ditugaskan untuk materi ini.

Pada gilirannya, menulis dalam bahasa Filipina beralih antara kefasihan kuno generasi sebelumnya dan chismax istilah pop di zaman kita, yang disebarkan dengan penuh gaya dan humor oleh Fides dan rekan-rekannya oke editor, Marie (Kat Castillo yang memberikan kelucuan tajam bersama Richard Cunanan dalam beragam peran kecilnya dalam drama ini).

Fides sendiri adalah seorang Minke modern. Namun jika Minke bereaksi dengan skeptis terhadap gerakan kemerdekaan di Filipina yang berkaitan dengan nasib negaranya (“republik pribumi?” (sebuah republik oleh penduduk asli?)), Fides lebih merangkul dan memandang ke depan dalam idealismenya, ketika ia menjadikan kisah Pramoedya (dan Indonesia) sebagai narasi paralel dengan kisah negaranya.

Fides adalah ciptaan yang diilhami oleh Pimentel, dalam segala hal adalah orang asing yang dilemparkan ke dalam dunia Pramoedya dan dengan demikian mengubah dinamikanya.

Cekatan mise en scene

Selain para aktor yang memainkan karakter-karakter ini, tim Millado memproyeksikan suasana hati mereka dengan cekatan dan virtuoso mise en scene, yang wayang dan motif Indonesia lainnya serta latar belakang rekaman protes yang mirip dengan Badai Kuartal Pertama di Filipina.

King Catoy adalah videografer produksi ini. Roan Cornejo dan asistennya Allan Fami dan Camille Ocsan adalah manajer panggung.

Ini adalah karakter Minke, tokoh protagonis dalam Kuartet Buru, yang mewakili idealisme Pramoedya yang masih belum ternoda yang kemudian dilemahkan oleh dirinya yang lebih tua dan diperluas dalam kasus Fides. Minke juga Rizal Indonesia, begitulah anggapan orang sebangsanya: “Anda memiliki keyakinan pada pulau-pulau dan masyarakatnya.” (Anda memiliki keyakinan pada pulau dan masyarakat kami.)

Bahkan penjajah yang merendahkan pun punya kekaguman yang sama namun mendalam terhadap Minke: “Nah, kamu bisa bergaul dengan orang-orang Eropa yang memakai pakaian Eropa. Yah, kamu bahkan bisa sedikit berbahasa Belanda.”

Keseriusan yang dikaitkan dengan karakter Minke juga menunjukkan teater khusus PETA, tempat Pimentel melakukan beberapa akting (dan juga di UP) selama tahun 1980-an yang bermuatan politik.

Namun Minke segera menghadapi tragedi dalam bentuk perintah pengadilan teknis yang ketat yang mengirim istrinya yang Creole, Annelies, ke Belanda, di mana dia meninggal dalam kesunyian pengasingan yang suram—kondisi yang sama yang dihadapi oleh negara-negara kontributor terbesar bagi perekonomian Filipina saat ini.

Annelies, kekasih Minke yang besar, menjadi pusat perhatian dari badai domestik dan politik yang dihadapi Minke dan rekannya yang lebih tua di kehidupan nyata, Pramoedya. Perannya adalah peran paling tidak flamboyan kedua yang memerlukan anti-akting, atau memainkan peran seperti batu bata yang tabah, seperti yang diparafrasekan oleh Gabriel Garcia Marquez, seperti yang dilakukan Thea Gloria dalam pernyataannya yang rumit dan meremehkan.

Bagian yang paling tidak flamboyan, tentu saja, adalah istri Pramoedya seperti yang diperankan oleh aktor berkarakter serbaguna Sherry Lara, yang memancarkan substansi pendiam dalam perannya yang terbatas sebagai bayangan pucat dari Annelies fiksi.

Wanita kuat

Bangga, berbeda dengan peran-peran diam ini, adalah para perempuan kuat dalam lakon ini: Mayen Estañero sebagai ibu mertua Minke, Nyai Ontosoroh, dan versi kontemporernya, Marie, dan terutama Fides.

Villonco sebagai Fides bertindak dengan penuh dedikasi, dilengkapi dengan dua atau 3 tahi lalat titik wajah dan lehernya (dari sudut pandang penulis dalam teater) apa yang bisa diapresiasi, dalam konteks kawasan Asia Tenggara yang kita cintai, sebagai kepulauan mini.

Ramirez memiliki postur dan kecantikan yang terpahat yang cocok untuk Minke yang idealis, kualitas yang sama juga dimiliki oleh Bong Cabrera dan Kristofer Kliatchko (sebagai teman satu sel Pramoedya yang lebih tua) yang bukan Derek Ramsay tetapi lebih mirip orang Melayu kebanggaan dalam mural Botong Francisco. , atau seperti Bembol Roco dari karya awal Lino Brocka.

Roco dan Lou Veloso, keduanya alumni daftar aktor Urian, menginvestasikan peran kamar mereka dengan penyesalan yang nyata sebagai penulis saingan Pramoedya, yang menentang Pramoedya membuat pilihan politik penting yang berarti pengkhianatan bagi mereka.

Melihat kembali babak kelam dalam kehidupan Pramoedya, karakter Roco mengambil tempat yang lebih tinggi dalam apresiasinya yang lebih pengertian terhadap seorang teman yang berubah menjadi musuh: “Alangkah baiknya jika hanya ada pahlawan.” (Alangkah baiknya jika para pahlawan kita selalu mempunyai hati yang murni.) Kalimat-kalimat ini dan baris-baris lain yang mengacu pada episode-episode yang lebih kompleks dalam kehidupan Pramoedya juga menyinggung kesengajaan menghubungkan para penulis nasionalis kita dengan kediktatoran Marcos.

Penyesalan ini menjadi keseluruhan serial Josef sebagai aktor yang sangat bernuansa. Tatapannya yang hilang dan suaranya yang pecah-pecah, mengingatkan Nora Aunor, mewakili seorang Pramoedya yang pada satu titik goyah dalam idealismenya meskipun ia tetap teguh dalam seninya.

Pertemuan krusialnya yang kedua dengan Fides, yang memicu kemarahan dan kekecewaan Pramoedya terhadap ketidaksetiaan Pramoedya terhadap prinsip-prinsipnya, merupakan ilustrasi yang jelas tentang pemahaman bahwa seseorang tidak boleh dekat dengan orang-orang yang diidolakannya – sebuah pelajaran yang ditanamkan oleh Fidels agar tetap tidak belajar, meskipun ada banyak hal yang tidak boleh dilakukan. kisah tentang adik laki-lakinya yang disiksa karena alasan aktivis yang ia ambil karena ia memuja adiknya.

Pramoedya akhirnya menghadapi setan pribadinya ketika dikawal oleh Fides, dan berlutut, diliputi oleh tekanan kejahatan yang lebih besar daripada imperialisme, yaitu tirani yang dilakukan oleh bangsanya sendiri.

Secara keseluruhan, ini adalah sebuah drama yang memilukan, yang telah menarik keajaiban air mata dari penulis ini dan mungkin beberapa orang; namun juga penuh energi, seperti pesta perpisahan di malam badai. – Rappler.com

Akan ada dua pemutaran film ‘Pramoedya’ lagi di Tanghalang Huseng Batute milik PKC: 3 Juli, pukul 20.00 dan 4 Juli, pukul 15.00.