blog.thecurtiscasa.com

MANILA, Filipina – Itu adalah hari perayaan musik saat Fête de la Musique merayakan hari jadinya yang ke-20^st ulang tahunnya di Metro Manila, 21 Juni.

Ini juga pertama kalinya dalam 20 tahun konser gratis diadakan di 3 panggung utama dan 19 panggung saku, di dua kota—Makati dan Manila—dengan mungkin lebih dari 100 band tampil.

Fête de la Musique tidak hanya menghadirkan genre berbeda ke panggung konser berbeda, tetapi juga menyatukan beragam subkultur yang terkait dengan musik.

Grup mod

Seorang pria masuk ke bar mengenakan kemeja Union Jack.

“Meludah.” Bing Austria ingat orang tua dan pamannya mengacu pada mereka yang berpakaian T.

Bing sendiri berpakaian sempurna dari ujung kepala sampai ujung kaki—kemeja putih lengan panjang dengan bintik-bintik hitam, rompi dan celana bergaris-garis yang serasi, kaus kaki mewah, dan sesuatu yang tampak seperti tali kulit burung unta.

Bagi yang belum tahu, dia tampak seperti baru saja keluar dari lokasi syuting Kekuatan Austindengan penampilan “berpakaian untuk membunuh” yang terinspirasi tahun 60-an.

Fashion adalah bagian integral dari gaya hidup para fashionista, subkultur anak muda yang berasal dari Inggris pada awal tahun 60an. Namun komponen musiklah yang benar-benar mendefinisikan subkultur mod.

Dan Bing, yang telah bermusik selama 25 tahun, adalah “Papamod” di kancah musik lokal. Dia tahu musiknya dan juga fashionnya. Bing dapat terus menjelaskan tentang asal muasal musik mod, pengaruhnya, banyak inkarnasinya, dan kondisinya yang terus berkembang.

“Saya benar-benar punk rock. Namun saya menyadari bahwa saya lebih modis di akhir tahun 90an,” kata Bing. “Sebenarnya saya hanya seorang mod revivalis. Mod yang sebenarnya hidup di tahun 60an.”

Bing kemudian menjadi bagian dari grup Ska populer, Put3Ska. Dia juga merupakan bagian dari Depresi Tropis pada tahun 90an.

Kini, modman utama telah menyelenggarakan panggung mod pertama dalam 20 tahun sejarah Fete de la Musique di Manila.

“Saya ingin memberikan tempat berkumpulnya para mod Pinoy,” kata Bing.

Jadi para mod datang, memarkir Vespa dan Lambretta klasik mereka di luar lounge dan menari mengikuti musik mereka sampai dini hari.

Seperti idolanya, Paul “The Modfather” Weller dari The Jam dan Style Council yang terkenal, Bing terus mengembangkan dirinya seiring dengan musiknya, yang merupakan inti dari sebuah mod.

Berkontribusi pada dunia hip hop

Saat para penggemar menunggu pendukung lama dari kancah lokal—Legit Misfits dan Nathan J—untuk naik panggung, orang-orang yang duduk di bangku di luar M Café tersenyum saat mereka menyaksikan sekelompok BBoys pergi ke pesta dansa.

“Saat seseorang berkata ‘Uy, hip hop!’ Saya bangga karena saya tahu apa artinya. Saya tahu apa yang bisa dilakukannya,” kata Lema Diaz tentang budaya hip hop. Dia telah menjadi bagian dari kancah hip hop lokal sejak tahun 90an, dan anggota pendiri Philippine All Stars yang terkenal.

Dia mengatakan hip hop mudah diterima oleh budaya Filipina, atau budaya apa pun, karena pada dasarnya hip hop adalah tentang perasaan universal – cinta, kedamaian, atau bersenang-senang – yang tidak mengenal ras atau gender.

“Jika masyarakat bisa memahami makna sebenarnya dari hal ini, hal ini dapat mengubah cara pandang seseorang, hal ini dapat mengubah kehidupan, hal ini dapat mengubah seluruh bangsa. Begitulah dahsyatnya,” jelas Lema yang mengaku juga ikut diubahkan oleh hip-hop.

Saat Philippine All Stars berkompetisi melawan kru tari hip hop lainnya, tidak ada yang memberi mereka kesempatan.

“Semua orang berpikir: ‘Bagaimana Anda bisa menang? Anda orang Filipina!” Biar kuingat. “Saya ingin mengubah semua itu. Saya bertanya, ‘Apa yang membuat saya sebagai orang Filipina bisa berkontribusi pada dunia hip-hop?

Mereka kemudian memenangkan Kejuaraan Tari Hip Hop Dunia pada tahun 2006. Dengan kemenangan ini, mereka tidak hanya mendapat tempat dalam promosi hip-hop lokal, namun juga menempatkan Filipina pada peta hip-hop dunia.

Menjadi bagian dari hip hop adalah tentang menghargai diri sendiri, penemuan diri.

Batu sekolah baru

“Seks, narkoba, rock n’ roll” adalah klise jadul.

Rupanya ada “sekolah rock baru”. Demikian kata Dave Pimentel, drummer band lokal Faintlight berusia 29 tahun, yang mulai tertarik pada musik rock sekitar 20 tahun lalu. Menurut Dave, secara musikal, sekolah baru itu “lebih teknis”.

“Ada tanda birama yang aneh, riff and rollnya melampaui dasar-dasarnya. Lebih melodis,” ujarnya. “Jadi kami bisa menunjukkan keserbagunaan kami dalam hal musikalitas.”

Bagi para rocker jadul, mungkin terdengar seperti new school yang merujuk pada rock progresif, sub-genre yang dipopulerkan oleh band-band seperti Yes, yang menggabungkan aransemen instrumental yang rumit dengan lirik-lirik kosmik (atau terkadang, luar biasa).

Tapi musik rock sekolah baru mungkin benar-benar baru. Lagipula, penontonnya adalah generasi baru penggemar musik. Dan media yang digunakan untuk menjangkau audiensnya sangat sempit. Tanpa dukungan dari stasiun radio lokal dan label rekaman besar, Faintlight, bersama dengan band-band lain, baik new school rock atau bukan, memanfaatkan kekuatan media sosial dan membawa musik mereka online.

Dave menceritakan, “Saat kami mengunggah beberapa video musik kami, beberapa orang bertanya apa yang terjadi dengan rock n’ roll OPM. Lalu beberapa orang menjawab, itu berkembang menjadi musik sekolah yang baru.”

Band lain memainkan set mereka di panggung rock ketika Dave bergabung kembali dengan rekan bandnya di luar BSide.

Sementara itu, beberapa penggemar yang tersengat listrik mengayunkan tangan dan meninju udara saat memasuki mosh pit.

Apapun genrenya, apapun subkulturnya, musik bergerak seiring waktu. Itu juga akan membuat kita terus bergerak.

– Rappler.com