blog.thecurtiscasa.com

Dalam seri “Temui Pengembang Game”, kami akan mewawancarai berbagai pengembang game dari seluruh Asia Tenggara untuk mengetahui bagaimana mereka memasuki industri game, jenis game apa yang mereka buat, dan game favorit mereka.

Terakhir kali kami berbicara dengan Bari Silvestre, pengembang indie di balik Keybol Games. Hari ini kami melakukan wawancara dengan Chester Ocampo, direktur seni Permainan ketinggian dan seorang ilustrator lepas dan direktur seni terkemuka di bidang permainan dan buku komik:

Bagaimana Anda memulai menjadi seorang seniman?

Saya telah menggambar sejak saya bisa mengingatnya, terinspirasi oleh acara TV dan buku komik sejak usia sangat dini. Acara TV langsung seperti Bioman dan Shaider, kartun seperti Voltes V, GI Joe dan Transformers, dan buku komik seperti Funny Komiks dan Peanuts – ini adalah makanan imajinasi saya selama tahun-tahun pembentukan saya. Kedua kakak laki-laki saya juga sangat terbantu dalam menggambar, jadi kami memiliki persediaan bahan menggambar yang sama. Hand-me-down tidak selalu merupakan hal yang buruk.

Apa game favorit yang Anda mainkan saat tumbuh dewasa?

Sebagai seorang anak kami memiliki Komputer Keluarga Nintendo, dan kartrid yang paling banyak dimainkan adalah Super Mario Brothers 3. Hingga hari ini, saya masih menganggapnya sebagai salah satu permainan paling menyenangkan dan paling menarik yang pernah saya mainkan – variasi dan kualitas hal-hal yang dapat Anda lakukan sebagai pemain, interaksi Anda dengan lingkungan dan musuh – itu benar-benar mengejutkan saya. Dan itu masih berlaku sampai sekarang. Akhirnya kami mendapatkan Playstation, dan saya langsung terpikat pada Metal Gear Solid dan Vagrant Story. Saya mungkin meluangkan lebih banyak waktu untuk dua pertandingan itu daripada yang seharusnya, tapi saya tidak menyesali apa pun!

Siapa artis favoritmu? Siapa pengaruh terbesar Anda sebagai seniman digital?

Artis favorit saya adalah: Hiroaki Samura (penulis dan artis serial manga Blade of the Immortal), Paul Pope (penulis dan artis novel grafis seperti Heavy Liquid dan 100%), dan Akihiko Yoshida (desainer karakter video Square Enix ) permainan Vagrant Story dan Final Fantasy XII). Sebagai seniman digital, pengaruh saya berbeda dengan artis favorit saya, karena pengaruh mereka terhadap saya lebih condong ke sisi teknis – rendering gaya, ide desain, kombinasi warna, dan sebagainya. Masamune Shirow (penulis dan artis serial manga Ghost in the Shell), Hyung-tae Kim (desainer karakter untuk video game Magna Carta dan Blade & Soul), dan Bengal (artis untuk beberapa komik terbitan Eropa). Jika Anda punya waktu luang di internet, ada baiknya Anda mencari yang menarik.

Bagaimana Anda masuk ke industri satwa liar?

Tepat pada saat saya lulus kuliah dan mencari pekerjaan, Nokia baru saja memperkenalkan layar penuh warna pada ponsel mereka, membuka beberapa kemungkinan untuk mobile gaming yang sangat ringan. Saya memulai di iAyala, sebagai seniman grafis yang tugasnya termasuk membuat sprite seni piksel dan latar belakang untuk beberapa game seluler yang sangat sederhana, di antara tugas saya yang lain adalah membuat pesan gambar dan logo operator. Beberapa bulan setelahnya, saya mendengar ada pembukaan di Pengembangan Konten ePLDT, yang berfokus lebih spesifik pada pengembangan game dan aplikasi seluler. Jadi saya langsung bergabung dan benar-benar mendalami pengembangan game seluler. Saat itu, saya ingat salah satu tugas kami yang lebih menantang adalah menyesuaikan game seluler lengkap menjadi 64 dan 128 kilobyte. Saat ini, ukurannya hanya sebagian kecil dari ukuran file gambar yang Anda posting di Facebook.

Apa game pertama yang kamu buat?

Game pertama yang harus saya buat adalah “Willow: The Wide-Eyed Witch” selama saya berada di iAyala. Itu adalah selebaran tanpa akhir, di mana Anda berperan sebagai penyihir tituler yang mengumpulkan bola bercahaya (hantu) sambil mengendarai sapu ajaib. Kami membuat game ini untuk ponsel Nokia penuh warna awal yang saya bicarakan sebelumnya. Saya akan terkejut jika ada yang pernah mendengarnya, apalagi memainkannya. Jika Anda salah satu (yang malang) yang pernah menemukan game ini, Anda berhak mendapatkan hadiah Tidak Ada!

Bagaimana Anda meningkatkan keterampilan Anda sebagai seniman sepanjang karier Anda?

Banyak trial and error, banyak eksperimen, banyak membaca beberapa buku ilustrasi mendasar, dan terus memperhatikan teknik-teknik canggih terkini. Bagi saya ini semua tentang observasi, imajinasi dan penerapan. Bagaimana dengan yang samar-samar dan artistik? Jawaban sederhananya adalah: pertumbuhan yang didorong oleh tujuan. Saya memastikan bahwa setiap ilustrasi yang saya buat, setiap acara TV atau film animasi yang saya tonton, setiap waktu luang yang saya habiskan untuk melihat berbagai hal sehari-hari – Saya memastikan saya belajar sesuatu darinya, entah itu cara menggambar yang benar, atau cara menangkap gambar. suasana adegan tertentu. Atau terkadang apa yang TIDAK boleh dilakukan, yang sering kali sama mendidiknya dengan cara menggambar sesuatu dengan benar.

Apa saja proyek favorit yang pernah Anda kerjakan?

Saya sangat senang mengerjakan ilustrasi untuk buku peraturan permainan miniatur meja Ketakterbatasan; Ini adalah dunia fiksi ilmiah dengan ras alien, meriam plasma, dan kerajaan yang berperang. Gambar-gambarnya sangat menarik, terlebih lagi karena detail alam semesta yang telah diciptakan oleh para penulis. Berbagai jenis senjata, baju besi, dan anatomi untuk setiap balapan, dalam skenario medan perang dan kondisi lingkungan yang berbeda. Baru-baru ini, saya juga bersenang-senang mengerjakannya satu ilustrasi untuk alas bermain HC&Dkarena klien cukup percaya pada saya untuk melepaskan diri dan menggambar apa pun yang saya inginkan.

Anda telah menjadi direktur seni dan ilustrator lepas selama 5 tahun terakhir. Mengapa Anda mengganti persneling dan bergabunglah dengan Game Ketinggian sebagai direktur seni penuh waktu?

Meskipun pekerjaan lepas telah memberi saya kebebasan yang luar biasa dalam mengatur waktu dan memilih proyek, saya merasa berada pada usia di mana saya ingin membangun sesuatu yang tahan lama. Saya tidak bisa melakukan ini dengan perhatian saya terbagi ke beberapa proyek freelance yang berbeda, jadi penuh waktu. Dan saya tidak bisa melakukannya sendiri, jadi saya bekerja dengan orang-orang berketerampilan tinggi yang saya percaya. Saya selalu lebih suka bekerja sendiri karena hal ini memberi saya kendali tingkat tinggi atas proses kreatif yang sudah kacau, jadi saya sangat pemilih dalam memilih orang untuk diajak berkolaborasi. Saya menyadari bahwa ini bukanlah hal yang baik, tetapi ini adalah ciri kepribadian saya yang mulai saya terima. Jadi, jika saya harus memilih dengan siapa saya ingin membuat game, maka pilihannya adalah – dan IS – Altitude.

Apa saran Anda untuk artis yang mencoba masuk ke industri ini saat ini?

Fleksibilitas dalam gaya dan teknik merupakan alat yang sangat baik untuk dimiliki. Untuk peningkatan jangka panjang, asah keterampilan observasi Anda, rasa estetika Anda, karena ini akan membedakan Anda dari orang lain yang tahu cara menggunakan alat yang sama yang Anda miliki. Jika Anda ingin masuk ke industri ini, terbukalah untuk berkolaborasi, karena permainan yang hebat (penekanan pada “hebat”, bukan hanya “bagus”) tidak dibuat oleh tim yang terdiri dari satu orang. Bersiaplah untuk menggunakan semua trik artistik yang Anda inginkan (baik itu desain grafis, animasi, mode, budaya, arsitektur, atau apa pun) karena pengembangan game akan meminta Anda dan banyak lagi, terutama jika Anda memiliki tim pengembangan kecil atau game indie pengembang. Terakhir, nasihat ini tidak hanya berlaku bagi para seniman: Tidak peduli seberapa baik atau buruknya pekerjaan Anda, jangan menjadi orang yang brengsek. Jadilah seseorang. Itu hanya pekerjaan, ini bukan kehidupan.

Apa yang Anda kerjakan sekarang?

Saya akan terdengar bijaksana, tapi saya belum bisa mengungkapkan terlalu banyak detail. Salah satunya adalah game seluler, dan yang lainnya adalah novel grafis. Ya, saya sedang mengerjakan proyek impian saya sekarang. Pada saat yang sama. doakan saya

Altitude Games akan meluncurkan game seluler pertamanya di Casual Connect Asia, sebuah konferensi game di Singapura pada 20-22 Mei.

Gabby Dizon telah kecanduan permainan komputer sejak memainkan Hangman di kaset di Commodore Vic 20. Ia telah membuat game sejak tahun 2003, dan tertarik dengan kewirausahaan dan pengembangan game, khususnya di Asia Tenggara.

Baca artikel sebelumnya:

Gagal dengan cepat dan sering gagal untuk berhasil

Luncurkan 2.0

Ubah $1.000 menjadi perusahaan #1 di Indonesia

Taipan makanan jalanan virtual