blog.thecurtiscasa.com

Sutradara Gareth Edwards mempertaruhkan kesempatan untuk membawa Godzilla kembali ke akarnya

MANILA, Filipina – Tidak ada yang istimewa dari kadal radioaktif setinggi 300 kaki ini. Godzilla, makhluk yang ukurannya hanya dapat dilawan oleh budaya monster yang ia hasilkan sendiri, sama intimnya dengan jack hammer dalam pertunjukan balet. Namun dalam versi terbarunya di Hollywood, ada perasaan kecil yang luar biasa dalam dirinya, dan kecil bukanlah kata yang bisa digunakan dengan enteng saat menggambarkannya. Godzilla.

Ketika pembangkit listrik tenaga nuklir Jepang hancur akibat gempa bumi misterius, insinyur Joe Brody (Bryan Cranston) bertekad untuk mencari tahu kebenaran di balik apa yang menurutnya merupakan upaya menutup-nutupi. Lima belas tahun kemudian, tanda-tanda tersebut membuatnya percaya bahwa ada sesuatu yang jauh lebih berbahaya yang mengintai di bawah tanah. Joe meminta bantuan putranya Ford (Aaron Taylor-Johnson) untuk mengikuti petunjuk kembali ke pembangkit listrik yang hancur hanya untuk menemukan monster kuno yang bersembunyi di bawah lautan bumi.

Godzilla adalah upaya yang sudah lama tertunda untuk memperbaiki banyak kesalahan tentang warisan film Godzilla selama 60 tahun. Meskipun sebagian besar penonton mengaitkan banyaknya kesalahan dalam serial ini dengan versi Hollywood tahun 1998 karya sutradara Roland Emmerich yang menggelikan, para penggemar King of Monsters yang telah lama diproklamirkan akan dengan cepat mengakui bahwa waralaba tersebut telah lama mengalami kemunduran menjadi komedi kamp dan kejenakaan yang berlebihan. Emmerich mengambil kursi direktur.

Kali ini, sutradara Gareth Edwards mempertaruhkan kesempatan untuk membawa Godzilla kembali ke akarnya, meninjau kembali tema, motif, dan trik bercerita yang sama yang membuat film asli Ishiro Honda menjadi film klasik yang abadi.

Godzilla adalah penyimpangan yang disengaja dari tontonan kosong yang menjadi penentu sebagian besar rilis musim panas dengan anggaran besar. Film ini dengan hati-hati menghindari kehancuran fasad kota yang diharapkan oleh penonton. Meski film ini berisiko membuat penontonnya berbusa-busa karena kekacauan dan kehancuran yang tidak masuk akal, Godzilla mengambil jalan terbaik dengan menawarkan sesuatu yang lebih cerdas, lebih penuh perhitungan, dan terutama lebih jelas.

Tema lama, cerita baru

Ketika bom atom dijatuhkan di kota Hiroshima dan Nagasaki, kehancuran yang diakibatkannya menandai perubahan dramatis dalam budaya Jepang. Dampak yang diakibatkannya melahirkan salah satu kumpulan narasi pasca-apokaliptik yang terkaya. Godzilla adalah salah satunya.

Terlepas dari kecenderungan Godzilla untuk melakukan kehancuran, film-film Jepang kuno sebagian besar bersifat pasifis. Di tengah ratanya kota-kota di Jepang, film-film sebelumnya menyuarakan perlucutan senjata nuklir dan tanggung jawab terhadap lingkungan. Bahkan selama banyak kekalahan dan kematian Godzilla selama bertahun-tahun, kematiannya selalu ditandai dengan suasana tragedi. Ini karena Godzilla mewakili sesuatu yang lebih dari sekedar monster berapi-api. Dia mewakili kekeliruan umat manusia dan kesombongan kita sebagai suatu spesies.

Dalam film asli karya Ishiro Honda, sentimen anti-militer ini dipersonifikasikan oleh Dr. Saisuke Serizawa, seorang ilmuwan yang awalnya menolak membagikan senjata yang bisa mengalahkan Godzilla. Meskipun Serizawa pada akhirnya mengalah dengan memberikan senjata tersebut kepada militer, dia melakukannya dengan mengorbankan nyawanya sendiri.

Pada tahun 2014, semangat Serizawa bereinkarnasi oleh Dr. Ichiro Serizawa (Ken Watanabe), seorang ilmuwan yang percaya bahwa aksi militer bukanlah jawaban atas masalah kemanusiaan yang semakin besar.

“Kesombongan manusia adalah berpikir bahwa alamlah yang mengendalikan mereka dan bukan sebaliknya,” ia memperingatkan.

Meskipun Godzilla mengambil banyak kebebasan dengan asal usul karakter judulnya, tema anti-militernya sebagian besar tetap utuh. Militer hadir dalam jumlah besar dan kuat di sepanjang film, namun tidak satu pun taktik mereka yang memiliki pengaruh nyata dalam pertahanan melawan Godzilla. Di mata Godzilla dan rekan-rekannya yang mengerikan, kita hanyalah tungau debu di belakang mereka. Bahkan senjata kita yang paling hebat pun tidak ada apa-apanya dibandingkan dengan kekuatan alam yang kasar dan brutal.

Kurang itu lebih

Meskipun sebagian besar film blockbuster musim panas dengan cepat memompa film mereka dengan tontonan visual sebanyak mungkin, sutradara Gareth Edwards menerapkan pengendalian diri yang disiplin. Kami tidak pernah mendapatkan gambaran yang jelas tentang Godzilla sampai pertengahan film, dan bahkan liputan tentang rekan-rekannya yang mengerikan sangat jarang.

Di sini, Edwards kembali ke masa lalu untuk mencari inspirasi. Godzilla meniru kecepatan dan temperamen yang sama seperti film asli Ishiro Honda, bersama dengan film Stephen Spielberg Mulut dan Ridley Scott Lebih aneh. Itu merupakan pujian yang tinggi untuk sutradara yang relatif baru, namun dengan menggoda penontonnya dengan sedikit kekacauan yang akan datang, Edwards membuat penontonnya menjadi hiruk pikuk pada saat klimaks film tersebut mencapai ukuran gedung pencakar langit.

Ini adalah pertaruhan besar di tengah generasi ADD masa kini yang menginginkan adegan pertarungan mereka besar, keras, dan kekinian. Namun bagi pemirsa yang mendambakan lebih dari sekadar Amerika Utara yang tangguh, Godzilla menyegarkan sekaligus berisiko.

Mengubah perspektif

Tidak ada keraguan bahwa Godzilla adalah bintang pertunjukannya, namun sutradara Gareth Edwards mendasarkan film ini dengan mengaitkan perspektif cerita pada segelintir individu yang berubah. Kita melihat Godzilla melalui mata anak-anak dengan mata terbelalak, tentara yang berlarian dan warga sipil yang panik. Pemandangan udara hanya dapat dilihat ketika helikopter terbang di atasnya, dengan sengaja membatasi pengalaman kita pada kehancuran yang terjadi di sekitar kita.

Tapi tidak seperti milik Stephen Spielberg Perang Dunia atau bahkan yang lebih baru dari Matt Reeves lapangan semanggi, dua film berukuran monster yang menukar ruang dengan keintiman, kita tidak pernah kehilangan skala film tersebut. Godzilla terus-menerus beralih dari pejabat yang bertugas di lapangan ke pejabat tinggi yang memegang komando tinggi, memberikan kita gambaran menyeluruh mengenai kehancuran yang terjadi tanpa memberikan terlalu banyak informasi dalam prosesnya.

Sebuah kembalinya kemenangan

Godzilla adalah kembalinya kejayaan raksasa kelahiran Jepang ini. Terbatas, diperhitungkan dan dibuat dengan baik, Godzilla berhasil menghilangkan beban besar yang membebaninya selama beberapa dekade. Film ini gagal memenuhi tuntutan penonton yang sering kali buta, dengan sengaja kurang dalam aksi namun tidak pernah kekurangan ketegangan. Dan meskipun film ini masuk ke ranah ham dan melodrama, Edwards melakukan pekerjaan luar biasa dalam menjaga filmnya tetap pada jalurnya.

Godzilla bisa menjadi awal dari rencana yang jauh lebih besar dan lebih besar. Namun sampai saat itu tiba, film tersebut berpikir besar namun tetap kecil. Dan hasilnya adalah kesuksesan yang melampaui ukuran; sesuatu yang tidak menjadi masalah kapan cerita harus menjadi raja. – Rappler.com

Zig Marasigan adalah penulis skenario dan sutradara lepas yang percaya bahwa bioskop adalah obatnya Kanker. Ikuti dia di Twitter @zigmarasigan.

Lebih lanjut dari Zig Marasigan

• ‘Kimmy Dora (Prekuel Kiyemeng)’: Waralaba yang sudah tidak ada lagi
• ‘My Little Bossings’: Bisnis bisnis pertunjukan yang mengerikan
• ‘Boy Golden’: Kegembiraan yang penuh kekerasan, penuh warna, dan luar biasa
• ‘10.000 Jam:’ Standar Politik yang Lebih Tinggi
• ‘Pagpag:’ Takhayul yang penuh gaya
• ‘Dunia Kaleidoskop:’ Melodrama Magalona
• ‘Pedro Calungsod: Martir Muda:’ Sebuah khotbah yang paling baik disimpan untuk gereja
• MMFF Cinephone: Dari film ke telepon
• ‘Pulau:’ Di lautan isolasi
• ‘Shift’ bukanlah kisah cinta
• ‘Ini hanya besok karena ini malam:’ Seni pemberontakan
• ‘Blue Bustamante:’ Seorang pahlawan dengan hati
• ‘Girl, Boy, Bakla, Tomboy’: pesta empat orang yang lucu dan tidak masuk akal
• ‘Lone Survivor’: Perang Melalui Mata Barat
• ‘The Wolf of Wall Street’: kejahatan kapitalisme yang brilian
• ‘Pengantin wanita untuk disewa’: Kembali ke formula
• ‘Mumbai Love’: Hilang di Bollywood
• ‘Snowpiercer’: Fiksi ilmiah yang indah dan brutal
• Ulasan ‘The LEGO Movie’: Blockbuster Asli
• Ulasan “RoboCop”: Lebih Banyak Logam Daripada Manusia
• Ulasan ‘American Hustle’: Gaya, Kehalusan, Energi Mentah
• ‘Mulai dari awal lagi’: Hari Valentine yang berbeda
• Ulasan ‘Basement’: Lebih Baik Dibiarkan Mati
• Ulasan ‘Nebraska’: Sebuah sanjungan elegan untuk negara ini
• Ulasan ‘Mata Ketiga’: Visi Inkonsistensi
• Ulasan ‘Dia’: Pertumbuhan, perubahan, dan cinta
• ’12 Years a Slave’: Mengapa film ini layak mendapat penghargaan film terbaik
• ‘Kamandag ni Venus’: Suatu prestasi yang mengerikan
• Ulasan ‘Divergen’: Remaja bermasalah
• Ulasan ‘Captain America: The Winter Soldier’: Di Balik Perisai
• Ulasan ‘Diary ng Panget’: Masa muda hanya sebatas kulit saja
• Musim Panas 2014: 20 Film Hollywood yang Tidak sabar untuk kita tonton
• Ulasan ‘Da Possessed’: Pengembalian yang Tergesa-gesa
• Ulasan “The Amazing Spider-Man 2”: Musuh di Dalam