Ulasan ‘Tumbang Preso’: Situasi Sulit, Kenyataan pahit
“Di satu sisi, Oebanda dengan cerdik mengatur filmnya agar setidaknya cukup menghibur untuk menyampaikan pesannya, dengan mengorbankan pesan yang terlalu disederhanakan,” tulis kritikus film Oggs Cruz.
Ayam Oebanda Tumbang Preso adalah tugas seorang pengacara. Hatinya terletak pada upayanya yang sungguh-sungguh untuk mendidik tentang perdagangan manusia. Dengan menciptakan kisah Carlos (Kokoy de Santos), seorang lulusan SMA yang ditipu hingga pindah ke kota untuk menjadi budak di sebuah pabrik sarden kalengan, Oebanda mencoba menyoroti kekejaman yang menyertai masalah perdagangan manusia.
https://www.youtube.com/watch?v=5uBjS0Nv_Ns
Banyak waktu yang dihabiskan untuk merinci kondisi sulit yang dihadapi Carlos dan rekan-rekannya. Mereka bekerja berjam-jam yang menyiksa di bawah pengawasan supervisor yang cerdik dan kejam (Ronnie Lazaro). Namun, upah mereka tidak seberapa, hanya cukup untuk membeli beberapa batang rokok, satu tabung sampo, dan secangkir mie.
Liz (Star Orjaliza), pemilik pabrik, menebus praktik perburuhan yang tidak adil di bisnisnya dengan upaya kebaikan yang halus.
Ketika pekerjaan selesai, mereka diikat untuk dihitung oleh Vito (Kean Cipriano), keponakan Liz dan penjaga pabrik, kemudian dikurung di bangsal sempit tempat mereka tidur tanpa kenyamanan dan privasi. Itu terlalu berat untuk diterima Carlos. Jadi dia meminta adik sepupunya (Terry Malvar) untuk melarikan diri.
Tembakan yang ketat, cerita yang longgar
Tampak, Tumbang Preso adalah film yang diperhitungkan. Skor Teresa Barrozo mengartikulasikan ambisi Oebanda terhadap ketegangan. Pabrik itu dibangun dari awal, dirancang secara tepat agar sesuai dengan rencana pelarian Carlo seperti yang dibayangkan dalam naskah. Namun, desain produksinya bisa saja menyimpang dari gaya menjadi lebih nyata, jika hanya untuk menekankan ketidakmanusiawian kondisi kehidupan anak-anak.
Oebanda berusaha keras untuk mencapai penampilan yang sesuai dengan penderitaan karakternya. Jadi, dia mengambil foto-foto ketat yang menyoroti kehidupan kumuh mereka saat ini yang penuh sesak.
Dia memandikan banyak adegan dengan warna merah cerah, mungkin untuk menghasilkan ketegangan visual, atau untuk melengkapi metafora bahwa anak-anak malang ini tidak berbeda dengan ikan sarden yang mereka masukkan ke dalam kaleng.
Pengambilan gambar yang ketat menyisakan sedikit ruang untuk menggambarkan aksi, sehingga memaksa Oebanda mengandalkan penyuntingan kreatif dan fungsional Carlo Manatad untuk melakukan sebagian besar penceritaan. Konsistensi gaya visualnya, meski terpuji karena menunjukkan pembuat film yang tidak takut mengambil risiko, namun menimbulkan masalah yang membingungkan penonton.
Dengan membatasi apa yang sebenarnya dilihat oleh penonton filmnya, semua demi metafora berulang tentang orang-orang yang ditangkap dan disekap di luar keinginan mereka, Oebanda menyangkal bahwa mereka benar-benar memahami narasinya. Oebanda menjadi terlalu sibuk, untuk menciptakan ketegangan dan mempertahankan relevansi filmnya, sehingga ia melupakan perannya sebagai pendongeng.
Seni advokasi
Para advokat cenderung memberi kuliah. Itu datang dengan misi untuk memberi informasi dan mendidik. Namun, ketika advokasi dilakukan melalui bentuk seni apa pun, sering kali advokasi tersebut akan terlihat sangat mencolok karena sifatnya yang terang-terangan atau karena gayanya yang berlebihan.
Di dalam Tumbang Preso, Oebanda sangat berhati-hati untuk tidak melewati batas menjadi terlalu berkhotbah atau terlalu longgar. Sayangnya, jejak Oebanda terlalu jelas. Ada bagian didaktik yang terlalu mencolok, disisipkan ke dalam bagian plot melalui percakapan yang hanya janggal dalam konteks adegan.
Karakter-karakternya, terutama antagonis yang diperankan oleh Lazaro dan Orjaliza, terlalu distereotipkan digambarkan sebagai kejahatan yang datar, sehingga menutup pemahaman tentang kemanusiaan untuk karakter-karakter yang mungkin lebih dalam, atau setidaknya, kurang dapat diprediksi. Tentu saja tidak sesederhana itu.
Di dalam kaleng
Tumbang Preso dengan mudah menghilangkan kerumitan masalahnya. Komplikasi tidak bersifat sinematik. Mereka tidak termasuk dalam film yang memadukan konvensi genre dan advokasi. Di satu sisi, Oebanda dengan cerdik mengatur filmnya agar setidaknya cukup menghibur untuk menyampaikan pesannya, namun dengan mengorbankan penyederhanaan pesan yang berlebihan.
Sebagai Tumbang PresoTujuannya adalah untuk sekedar mengekspos kengerian perdagangan manusia kepada khalayak yang mungkin tertarik atau tidak tertarik untuk mengetahui isu tersebut, hal ini cukup berhasil. Film ini memaksa Anda untuk merasakan emosi kekhawatiran, jijik dan kemarahan.
Meskipun demikian, jika relevansi adalah satu-satunya barometer kualitas, maka karya perdana Oebanda bisa menjadi penentunya. Kenyataannya adalah kelebihan dan kekurangan film ini membuatnya kurang menarik dibandingkan dengan dukungan yang dengan bangga didukungnya. – Rappler.com
Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah ‘Tirad Pass’ karya Carlo J. Caparas. Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina.
