Makna dibalik rangkaian bunga pada misa terakhir Paus
keren989
- 0
Dikenal dengan instalasinya yang indah, arsitek bunga Rachy Cuna menciptakan rangkaian sederhana namun bermakna yang akan ditampilkan pada misa penutupan Paus pada 18 Januari.
MANILA, Filipina – Arsitek bunga asal Filipina Rachy Cuna kembali memukau dengan karya seninya yang unik, kali ini untuk Paus Fransiskus. (BACA: Jadwal Resmi: Paus Fransiskus di Filipina)
Rachy yang terkenal dengan instalasi seninya yang unik menceritakan kepada Rappler persiapan rangkaian bunga untuk misa di Quirino Grandstand pada Minggu, 18 Januari. “Saya senang, saya merasa sangat terhormat melakukannya,” katanya.
Berbicara mengenai detail proyek, dia mengatakan pengaturannya harus sederhana, tanpa terlalu banyak kemeriahan. Dan dalam sebuah pertemuan, salah satu pendeta menginginkan pabrik di San Francisco sebagai representasinya. Dan dia mengulangi visinya saat itu juga, sambil berkata, “Ide itu langsung muncul di benak saya, jadi saya berkata, ‘Oke, oke, bisakah kita menggunakan bahan-bahan asli untuk itu?’
Artis bekerja sama dengan Fr. Alex Bautista, seorang arsitek-imam dari Keuskupan Tarlac dan Louie Puyat dari King Louie Farms, yang akan mengakuisisi pabrik di San Francisco.
Ketika ditanya mengapa tanaman ini dipilih, dia berbicara tentang kerendahan hati tanaman dan kehadirannya yang signifikan di rumah-rumah orang Filipina. “Mereka (masyarakat Filipina) harusnya bersemangat karena tanaman yang ada di rumah mereka akan mewakili apa yang mereka tanam di halaman belakang rumah mereka.”
Selain itu, ia akan melupakan rangkaian bunga tradisional untuk ditukar dengan instalasi seni yang akan ia pasang di altar pada Misa Minggu pagi. “Itu berjudul Merawatyang berarti “peduli” dalam bahasa Filipina, karena Paus peduli terhadap rakyatnya.”
![PELANGGARAN KONVENSI. Rachy Cuna memutuskan untuk meninggalkan rangkaian bunga tradisional untuk sebuah instalasi seni, dan hal ini tidak mengejutkan banyak orang yang mengenalnya. Foto disediakan oleh Patrick Victor Cuna dan Simon Cuna](https://www.rappler.com/tachyon/r3-assets/F58EE8B014F2440EAD3C0C8828B91E22/img/0C388A7DFD5D43CEA3A1CBBC8594342F/2015-01-17_0002_Aruga_Installation_Rachy_Cuna.jpg)
Instalasi seni tersebut terdiri dari keranjang rotan besar berwarna merah, tempat tidur bayi bambu, dan flora San Francisco, dan akan dipajang di depan altar utama kepausan di Quirino Tribune untuk Misa Luneta Paus Fransiskus pada 18 Januari.
Mendahului seni konvensional bukanlah hal baru bagi Rachy Cuna, karena ia dikenal karena menyusun instalasi seni yang terdiri dari materi sehari-hari yang menginspirasi dirinya. “Dengan kelapa yang rendah hati atau dengan yang rendah hati sapu ting-ting Saya bisa membuat instalasi, instalasi seni.”
Ia berharap karya seninya berbicara kepada Paus Fransiskus, tidak hanya tentang bakat yang diberikan Tuhan, namun juga sebagai media representasi masyarakat Filipina. “Saya ingin membuatnya merasakan detail Filipina, dan bukan tempat lain (melalui instalasi seni ini).”
![WAKTU PERTUNJUKAN. Foto disediakan oleh Patrick Victor Cuna dan Simon Cuna](https://www.rappler.com/tachyon/r3-assets/612F469A6EA84F6BAE882D2B94A4B421/img/2D6BB0676E5C41C78E71D8E71B958C01/10934245_10205009882780783_29500769_n_2D6BB0676E5C41C78E71D8E71B958C01.jpg)
Dia mengaitkan bakat visionernya dengan pengenalan awal terhadap seni, dan mengatakan bahwa kecintaan kakeknya terhadap seni membuatnya juga menyukainya. “Saat orang mengoleksi mainan, saya sudah mengoleksi barang antik pada usia 10 tahun.”
Karya-karyanya telah dipamerkan di Museum Ayala, di mana ia bekerja sebagai kurator dan sukarelawan di awal hidupnya. Ini telah menjadi rumahnya selama 15 tahun. “Saya mengadakan pameran di sana-sini, dan bahkan berkesempatan untuk berpameran di Museum Metropolitan Manila, dan bahkan di Museum Nasional.”
Pameran sebelumnya antara lain Bloom di Intercontinental Hotel, Drama Cuna. Ia juga menerima Penghargaan People of the Year pada tahun 2011 atas kombinasi seni yang tidak konvensional dan penggunaan bahan-bahan asli Filipina.
“Aku bermimpi dulu. Maksudku, setelah diberi kesempatan, aku memimpikannya. Lalu setelah mimpiku, aku duduk dan menggambar sketsa kasar,” ujarnya ketika ditanya tentang alur proses kreatifnya. “Dalam sketsa kasar saya memasukkan semuanya – warna, bahan, dan hal selanjutnya yang terjadi sudah merupakan hal yang benar.”
Rachy mengetahui sejauh mana keahliannya, dan juga mempelajari Ikebana untuk lebih mempertajam keterampilannya. Penontonnya hingga saat ini masih terkagum-kagum dengan cara ia berkarya, dan mereka tahu itu karyanya meski tidak memintanya.
“Bahkan dengan audiens saya, mereka berkata, ‘Ini mudah dilakukan ni Rachy’ tanpa mereka sadari saya yang menciptakannya’,” dia tertawa, mengacu pada orang-orang yang langsung melihat karya seninya dari jarak satu mil. “Ada tampilan khas yang aku sendiri tidak sadari.”
(“Bahkan di hadapan penonton saya, mereka berkata, ‘Itu karya Rachy’ tanpa saya sadari yang menciptakannya. Ada tampilan khas yang saya sendiri tidak menyadarinya.”) – Rappler.com